Sopro

2009-11-30T22:19:00.002Z

Beauty

2009-04-21T17:18:00.008+01:00

Puppet Theatre

“After a third and fourth attempt he became quite embarrassed; ten times he tried, but it was no use. He was incapable of reproducing the original movement.”
(...)
“We see that in the organic world, as thought grows dimmer and weaker, grace emerges more brilliantly and decisively. But just as a section drawn through two lines suddenly reappears on the other side after passing through infinity, or as the image in a concave mirror turns up again right in front of us after dwindling into the distance, so grace itself returns when knowledge has as it were gone through an infinity. Grace appears most purely in that human form which either has no consciousness or an infinite consciousness. That is, in the puppet or in the god."

"Does that mean", I said in some bewilderment, "that we must eat again of the tree of knowledge in order to return to the state of innocence?"

"Of course", he said, "but that's the final chapter in the history of the world."

Kleist (1810) Puppet Theatre

2009-04-21T15:22:00.002+01:00

2009-04-07T23:53:00.000+01:00

2009-04-07T23:26:00.004+01:00

Priveligiar a sensualidade heteroerótica
Priveligiar a sensualidade homoerótica
Priveligiar a sensualidade geométrica
Priveligiar a sensualidade abstracta

Ao nomear todas as nuances
perdeu-se a sensualidade
há que dormir como quem faz reset

Naming the already too obvious
brings new possibilities of meaning

2009-03-26T21:56:00.002Z

Ler e escrever

Read and write bodies
Read and write space and time

2008-11-29T19:31:00.004Z

Dance, Movement, and Bodies: Forays into the Nonlinguistic

2008-11-25T10:35:00.006Z

Extract from a discussion of Vera Mantero’s a mysterious Thing, said e.e. cummings
Author(s):Isabelle Ginot
First published on Sarma, written 2004

"Those various ’solutions’ to the solo would all reframe it within a narrative (political or identity narrative; autobiographical narrative or biographical – from Baker’s point of view etc.). By occulting the performance of non-signification, analysis would reify the solo to install it in the market of signification, and sustain the critic’s status and production. Signification becomes the circulating goods of an actual market (we write papers, get recognition, possibly fees, and finally positions…).

As rewards for such intellectual production that is actually based on the labor, experiences and expertise of others (often free), academics get tenure, promotions and royalties from books, article reprints, access to special grant monies for scholars… Seldom is such work transformed into active political or cultural strategies.

Flow, and particularly free flow, might have turned into ideology (free trade of capitals, goods, meaning…). From a movement point of view, I see the development of ‘dance literacy’ and ’dance fluency’ as founded on a construction of non-conflict relationship between dances and discourses on dances. That construction relies on belief in the homogeneity of both; but if this strategy has allowed dance into the market of knowledge (scholarship, universities, ‘high criticism’), it might be time to look at its political counter-effects. The remarkable absence of dance performances analysis in dance studies, might be related to this constructed homogeneity. It might be that an actual focus on the dances themselves, their specific operations and functionality, would threaten the power of discourse and language by introducing otherness and heterogeneity in the flow of signification. My point here is not to suggest that dance is beyond language, in a return-of-the-repressed movement of criticism, neither to plead an ‘Against interpretation’ of the 2000s, but rather to consider it from the point of view of ‘forces’ and of its impact in terms of circulation in this market of signification. In other words, my argument is not so much about excluding signification from dance, but rather, about criticising the hegemony of language and signification – in the field of dance as in other fields. If the concept of ‘dance as beyond language’ has had as a political consequence to deny dance and dancer any access to (discursive) power, then the reduction of dance to language, as a consequence, denies dance and dancers as power. And it may also maintain the same dualities - language/movement, theory/practice, thinking/experiencing - that dance studies have been trying to fight."

2008-11-04T00:46:00.004Z

Pintar/Dançar

"Ele pinta assim: recusa marcar diferenças de "nível" - ou de plano - entre as várias partes do rosto. A mesma linha, ou conjunto de linhas, pode abranger o olho, a face e a sobrancelha. Nunca os olhos são azuis, nem as faces rosadas, nem a sobrancelha negra e curva: uma linha contínua forma o olho, a face e a sobrancelha. Não há sombra do nariz sobre o rosto, ou antes, a existir, essa sombra deve ser entendida como parte integrante do mesmo, com idênticos traços, curvas, todos igualmente válidos.
(...)
Essa capacidade de isolar objectos e aí fazer confluir as suas específicas e únicas significações, só é possível com a abolição histórica do observador. Requer excepcional esforço esquecer a história, sem nos tornarmos numa espécie de eterno presente, mas antes vertiginosa e ininterrupta corrida do passado para o futuro, oscilação de extremo a extremo, sem repouso.
Se olho o roupeiro no intuito de saber finalmente o que ele é, elimino tudo o que ele não é. E o esforço despendido faz de mim um ser curioso: tal ser, tal observador, deixa de estar presente, e deixa até de ser observador presente: não cessando de voltar ao passado e a um futuro indefinido. Ausenta-se para que permaneça o roupeiro, e para que entre si e o roupeiro desapareçam todos os laços afectivos ou utilitários." Jean Genet, O estúdio de Alberto Giacometti , Assírio e Alvim, 1999

2008-10-12T17:24:00.004+01:00

Ainda actual

"Numa conferência de imprensa, dada a 13 de Maio de 1984, Maria Madalena de Azeredo Perdigão anuncia os princípios e propósitos que presidem à criação do Acarte, sublinhando a sua dimensão experimental, inovadora e plural: "(...) Vamos correr riscos, vamos cometer erros. Vamos permitir que outros corram riscos e cometam erros. (...) Vamos estar abertos à inovação e à experimentação. (...) Vamos procurar estabelecer um contacto estreito com o público, que apetecemos crítico e não apenas consumidor. (...) Não vamos dar preferência a escolas ou correntes estéticas. Não vamos adoptar conceitos estreitos de nacionalismo estéril. Não vamos ter preconceitos quanto a géneros artísticos nem quanto a formas de expressão consideradas mais ou menos nobres. (...)" M. José Fazenda citando Madalena Perdigão, Dança Teatral, Ideias, Experiências, Acções, Celta, Lisboa, 2007

2008-10-02T00:46:00.001+01:00

2008-09-25T10:13:00.000+01:00

"Pickpocket" (Robert Bresson, 1959)

2008-09-21T20:14:00.004+01:00

From Deborah Hay's workshop today

Practice of attention:

"What if where I am is what I want?

Lighting up. Juggling.
Doing many things at the same time.
Every cell in my body inviting being seen.
In the lab.

What if now is here?" D. H.

2008-09-20T17:23:00.001+01:00

Marcel Duchamp and Maya Deren

2008-09-20T17:18:00.004+01:00

From Deborah Hay's workshop today:

"What if every cell in my body at once has the potencial to invite being seen, perceiving the uniqueness and originality of all there is in the laboratory, with time passing?" D. H.

2008-09-17T17:17:00.003+01:00

Teaser

"At the right of the front row of the seminarians is Sylvia's husband, erotic avant garde novelist Georges Bataille; next to him (centre) is an international master of the photographic gaze, Henri Cartier-Bresson, who has commented thus on the sequence: "Jean always wanted his assistants to feel what it was like on the other side of the camera, and I was given the role of a seminarist... I walked along with Georges Bataille, the husband... of Sylvia..., and as she was on the swing I had to look with amazement at her petticoats!" (31) The Batailles were already partially estranged; when the marriage finally broke down, Sylvia Bataille married psychoanalyst Jacques Lacan."
James Leahy about a Jean Renoir's scene of "Une Partie de campagne"in http://www.sensesofcinema.com/contents/directors/03/renoir.html

2008-09-13T18:55:00.000+01:00

2008-08-24T00:33:00.000+01:00

2008-08-23T15:04:00.001+01:00

2008-08-20T23:22:00.003+01:00

“Je nageais littéralment dans les signaux. En prenant le regard comme point de départ, j’avais tenu mon environnement à distance. Pour rapprocher l’espace, il me suffisait de fermer les yeux. Le toucher et l’ouie m’apportaient de nouvelles instructions pour naviguer à travers l’espace et des informations supplémentaires utiles pour danser les yeux ouverts. Une telle lecture de l’espace la gravait dans mon corps, me transformait en impressionniste. Et le contraire était également vrai – mes mouvements tendaient un miroir à l’espace, révélant sa vie cachée.”
Lisa Nelson, "À travers vos yeux", in Vu Du Corps 48, 49, 2001

2008-08-18T16:54:00.002+01:00

"Abolir o espelho passa por lhe retirar o nitrato de prata, ou no caso dos espelhos antigos, por embaciar a sua superfície polida, por uma máteria como o sopro. Se chegarmos demasiado perto de uma janela ou de um espelho a nossa respiração cria obstáculo ao ver. A vida como uma espécie de nitrato de prata…"
J. Bragança de Miranda, Breve reflexão acerca do especular, http://pwp.netcabo.pt/jbmiranda/jbm_espelhos.htm

2008-08-14T15:18:00.005+01:00

"Forêt"
Video dance exercise made during the workshop with Mark Tompkins and Gilles Toutevoix.
Sílvia Pinto Coelho with Anne Fontanille, Denis Sanglard and Mélanie Perrier.

2008-08-13T19:08:00.002+01:00

"Exercícios"
excerto de vídeo dança de Sílvia Pinto Coelho e Ana Leonor Barata

2008-08-04T19:50:00.003+01:00

O som dos cereais a estalarem dentro do leite causa-me ansiedade e vontade de os comer rapidamente, não vão eles amolecer e morrer afogados.

I hear de sound of the cereals in the milk bowl. I'm compelled to eat them fast to avoid drowning.

http://www.sciencedaily.com/videos/2006/1204-what_makes_your_cereal_go_snap_crackle_and_pop.htm

2008-08-04T19:37:00.002+01:00

Sentir as tensões da borracha.
Corpos foca.

Acknowledging rubber tensions.
Seal bodies.

2008-08-04T19:29:00.006+01:00

No metro de Paris, um careca pensativo ao chegar à estação onde tem de sair mexe todos os músculos da cabeça.
Impossível imitá-lo, sou constragida pelo cabelo.

A bald man in the Paris metro moves every muscle on is head. I'm unable to do the same, I'm hair constrained.

2008-07-04T15:33:00.000+01:00

“De manhã, os primeiros gestos de C.

Hoje de manhã C. levantou-se, esticou os braços, abriu as mãos até fazer um leque com os dedos. Depois, escovou com a mão o curto e negro cabelo. Duas horas mais tarde pegava, de determinada maneira, no seu livro preferido.
Interrompo aqui alguns gestos naturais de C. executados hoje de manhã. E interrompo porque, a partir deste momento, este relato dos gestos de intimidade de C. passaria a intimidar quem os ouve. Quero eu dizer que uma sequência de gestos que podem constituir uma rotina que a intimidade me possibilitou observar, realçar, destacar de todo o espaço privado, e que são anteriores a qualquer representação, podem transformar-se por uma leviana deslocação para um espaço público (de um olhar para muitos olhares, de um ouvido para muitos ouvidos, de um sentido para muitos sentidos), numa descrição intimista e violenta, cujos modelos mais radicais podíamos encontrar no Strip Tease e no Peep-Show.
Temos assim que aquilo que nos é mais íntimo – o corpo, os gestos do corpo -, aquilo que nos é mais interior, mais profundo (a intimidade apela sempre a uma sabedoria da descida), pode deixar de ser intimidade e passar a ser intimista, material de exibição, espectáculo da promiscuidade. Isto acontece quando se misturam espaços públicos com espaços privados, quando se torna coisa pública o que é coisa privada, quando se torna transmissível o que é secreto.”
A. Pinto Ribeiro, Dança temporariamente contemporânea, Vega, Lisboa, 1994 (p.22,23)

2008-06-24T19:22:00.004+01:00

Banho
Ritual de higiene diário/experiência proprioceptiva viciante

Bath/shower
Daily hygiene ritual/addictive proprioceptive experience

2008-06-22T01:24:00.000+01:00

Ergonomia conjugal sem cônjuge
Laying both right arm and knee on a pair of pillows before falling asleep

2008-06-20T12:32:00.001+01:00

2008-06-09T23:11:00.003+01:00

2008-05-20T11:17:00.000+01:00

Festa da Dança 2008

2008-05-20T11:11:00.000+01:00

Festa da Dança 2008
Aulas

2008-05-17T16:08:00.002+01:00